Une tapisserie de Noël Œuvres pour chœur, cuivres et orgue Date dimanche 17 décembre 2023 Heure 15h00 Lieu Saint-François d'Assise, 20 avenue Fairmont, Ottawa Détails de l'évènement PAS DE BILLETS DISPONIBLES À LA PORTE. SOLD OUT. Le conteur et dramaturge bien-aimé d’Ottawa, Pierre Brault, fait ses débuts sur la scène de la SCO pour partager quelques souvenirs de Noël et présenter un glorieux programme de musique de Noël. Ce concert explore l’association brillante des voix et des cuivres au fil des siècles, de la Renaissance à nos jours. Avec la puissante résonance du grand orgue et l’éclat dramatique des percussions, vous entendrez de la musique de Noël provenant d’un large éventail d’époques et de styles – polyphonie de la Renaissance, dissonance contemporaine et chants de Noël traditionnels. PROGRAMME Christmas Cantata – Daniel Pinkham (1923–2006) Jubilate Deo – Giovanni Gabrieli (c.1556–1612) O magnum mysterium – Tomás Luis de Victoria (c.1548–1611) Hodie Christus natus est – Giovanni Gabrieli (arr. Gary Olson) Betlehemi királyok – György Ligeti (1923–2006) La Marche des rois – Jean-Baptiste Lully (1632–1687) (arr. Joseph Noyon) Christmas Day – Gustav Holst (1874–1934) Joignez-vous à nous Festival First Nowell – arr. Dan Forrest ENTRACTE Gloria – Harry Somers (1925–1999) O magnum mysterium – B.E. Boykin (1989– ) Ecce sacerdos magnus – Anton Bruckner (1824–1896) Boar’s Head Carol – arr. David Overton Wassail – arr. David Marlatt Coventry Carol – arr. Roger Harvey Joignez-vous à nous Mon beau sapin We Wish You a Merry Christmas Hark! The Herald Angels Sing Artistes présentés Gabrielle Gaudreault directrice artistique et chef d'orchestre Gabrielle Gaudreault est directrice artistique de la Société chorale d’Ottawa et de la Société chorale de Saint-Lambert. Elle est également chargée de cours à l’École de musique Schulich de l’Université McGill, où elle dirige les ensembles choraux et supervise les étudiants en direction. Cheffe, pédagogue et pianiste collaboratrice recherchée, Dre Gaudreault a été chef adjointe du maestro Kent Nagano au Staatsoper Hamburg, chef adjointe du National Children’s Chorus à Washington, D.C., directrice artistique du South Shore Children’s Chorus à Saint-Lambert, QC, directrice musicale du choeur de l’église St-Augustine à St-Bruno, QC, et chef apprenti du Chœur national des jeunes du Canada. En 2020, elle a co-fondé CG Music Academy avec son conjoint, Chris. Gabrielle a terminé son doctorat en direction de chœur à l’Université McGill au printemps 2020. Elle est également titulaire d’une maîtrise en théorie musicale et direction de chœur de la Indiana University. Ses recherches portent sur l’approche pédagogique de la répétition chorale et les œuvres chorales de la fin du XXe siècle des compositeurs québécois. En savoir plus Gabrielle Gaudreault directrice artistique et chef d'orchestre En savoir plus Pierre Brault Conteur Pierre Brault est un acteur, dramaturge, comédien et maître qui a reçu de nombreux prix. Il est surtout connu pour plusieurs de ses spectacles solo comme Blood on the Moon, Portrait of an Unidentified Man, 5 O’Clock Bells et The Last Spartan. On a pu l’apprécier depuis plus de 30 ans sur la plupart des scènes d’Ottawa, notamment au Centre national des Arts et à la Great Canadian Theatre Company. Il a aussi effectué des tournées d’un océan à l’autre au Canada et sur les scènes internationales de Dublin à Melbourne, de Christchurch à Belfast. Il a souvent participé à des émissions de radio et télévision canadiennes, et a écrit et animé son émission spéciale primée BRAVO à la télévision. Il joue actuellement dans le film Chasing Santa, diffusé sur le Hallmark Channel. Allez voir Pierre dans son prochain spectacle solo primé Will Somers: Keeping your Head au Centrepointe Theatre à Ottawa les 19-23 mars 2024. En savoir plus Pierre Brault Conteur En savoir plus Matthew Larkin orgue Matthew Larkin a été depuis trente ans au Canada, au premier plan de concerts, de liturgies, d’ensembles chorals, et d’instruments à claviers, en tant qu’organiste, chef, compositeur et éducateur. Il reçut sa première formation musicale comme choriste à la cathédrale de Kingston et entrepris des études supérieures à l’Université de Toronto (en tant qu’organiste du Trinity College), et au Royal College of Music à Londres. Depuis, il a occupé des rôles de premier plan dans la vie musicale de plusieurs églises importantes canadiennes, y compris St. James Cathedral à Toronto et Christ Church Cathedral à Ottawa. Il a été directeur musical de la Société chorale d’Ottawa, le chœur philharmonique canadien ayant une longue histoire, et a fondé en 2017 le Caelis Academy Ensemble d’Ottawa, qui est devenu l’un des plus beaux chœurs de chambre du Canada. En tant qu’organiste, pianiste et collaborateur il s’est produit partout en Amérique du Nord, en Europe et en Chine, et il a joué comme soliste avec plusieurs orchestres canadiens y compris l’Orchestre du Centre national des Arts, le Toronto Symphony et le Vancouver Symphony. Sa discographie avec les étiquettes Naxos et ATMA est vaste. De nos jours, Matthew est responsable de tout ce qui touche à la musique à l’église St Andrew à Ottawa, il est Chef en résidence au New Opera Lyra à Ottawa, et son emploi du temps est bien rempli de représentations de concerts. En savoir plus Matthew Larkin orgue En savoir plus Cuivres de l’OCNA et amis Ensemble Karen Donnelly Trompette Karen Donnelly joue depuis 1996 avec l’Orchestre du Centre national des Arts en tant que trompette solo et a fait l’unanimité dans le choix du titulaire permanent du poste après trois saisons. Elle détient aussi le poste de trompette solo associée avec le Sun Valley Music Festival Orchestra (en Idaho). Karen a été trompette solo avec le Thirteen Strings Chamber Orchestra, les orchestres symphoniques de Kingston et de Saskatoon, et l’Orchestra London. Elle joue souvent avec d’autres ensembles d’orchestre de chambre, tels que True North Brass, et était l’invitée au festival « Affinis Chamber Music Festival » au Japon. En 2019, elle a lancé une nouvelle initiative, la Canadian Women’s Brass Collective, afin de mettre en vedette les joueuses de cuivres et d’offrir une visibilité et un mentorat à toutes les étudiantes. La trompettiste est diplômée de l’Université de Regina et l’Université McGill. Elle ne serait pas devenue musicienne sans le programme d’orchestre scolaire dans sa ville natale de Regina, en Saskatchewan. Travis Mandel Trompette Travis Mandel est trompette solo à l’Orchestre symphonique d’Ottawa, au Cathedral Brass, et est membre de la Musique centrale des Forces canadiennes. Au cours de sa jeune carrière, Travis a participé à des concerts avec de nombreux orchestres de l’Est du Canada, notamment avec l’Orchestre du Centre national des Arts, le Thunder Bay Symphony Orchestra, l’Orchestre symphonique de Gatineau et l’Orchestre de la francophonie. Les points saillants de sa carrière ont été de jouer pour son Altesse Royale le Prince William et la Duchesse de Cambridge, de participer à un concert avec l’Orchestre symphonique de Beijing, de partager la scène avec l’artiste de jazz Diana Krall et d’interpréter des œuvres solo avec l’Orchestre de l’Université d’Ottawa et avec la Musique centrale des Forces canadiennes. Charlie Watson Trompette Originaire d’Ottawa, Charlie Watson a obtenu son baccalauréat de musique en interprétation, de l’Université de Toronto, ayant travaillé avec Barton Woomert. En 2019 il a été sélectionné pour faire un essai comme seconde trompette au Canadian Opera Company. M. Watson a joué avec l’Orchestre du Centre national des Arts, l’Orchestre symphonique de Québec, le Kingston Symphony, (en tant que trompette solo invitée) et le Hannaford Street Silver Band. Charlie s’est placé second au WTS Excerpt Competition en 2021 (études supérieures), fut demi-finaliste en 2020 au concours de l’Orchestre symphonique de Montréal, troisième en 2019 au concours de la Bourse de l’Orchestre du CNA et remporta en 2019 le concours du Hannaford Youth Rising Stars. Il a fait partie de l’Orchestre national des jeunes du Canada (2019, 2020) et de l’Orchestre de la francophonie (2021). Il occupe aussi activement un studio d’enseignement pour le piano et la trompette. Lauren Anker Cor Originaire de Fredericksburg, en Virginie, Lauren Anker est troisième cor de l’Orchestre du Centre national des Arts. Elle est titulaire de diplômes en histoire et pratique du cor du Collège et Conservatoire d’Oberlin, où elle a étudié sous la direction de Roland Pandolfi, ancien cor solo de l’Orchestre symphonique de Saint-Louis. En 2021, elle a obtenu une maîtrise à l’École de musique Shepherd de l’Université Rice, où elle a étudié avec William VerMeulen. Anker a passé des étés au Festival de musique de Sun Valley, en Idaho, au Festival de musique d’Aspen et au Festival de musique du Pacifique à Sapporo, au Japon. Elle a rejoint la section des cors de l’Orchestre symphonique de Houston et de l’Orchestre symphonique de Dallas, et s’est produite au Centre symphonique de Chicago, au Carnegie Hall et au Suntory Hall de Tokyo. En 2021, elle a été nommée jeune artiste en résidence dans le cadre de l’émission de radio Performance Today, diffusée par American Public Media. Outre la musique, elle aime faire du vélo et du ski dans le parc de la Gatineau et passer du temps avec son lapin, Dr Seuss. Steven Dyer Trombone Steven Dyer est premier trombone à l’Orchestre symphonique de Winnipeg, et chargé de cours à l’Université du Manitoba. Il est en outre premier trombone invité de l’Orchestre du Centre national des Arts au cours de la saison 2023‑2024. Avant de faire partie de l’Orchestre symphonique de Winnipeg, en 2021, Steven a été premier trombone à l’Orchestre symphonique de Thunder Bay et membre du Civic Orchestra de Chicago. Il a obtenu des diplômes d’interprétation musicale à l’Université McGill et à l’Université DePaul. Il a donné des récitals et des classes de maître au Canada et aux États‑Unis, et il s’est produit comme soliste avec les orchestres symphoniques de Thunder Bay et de Winnipeg. Petite anecdote amusante : pendant deux étés alors qu’il était étudiant, il a fait partie de l’ensemble musical de la Garde de cérémonie et s’est produit sur la Colline du Parlement. Aujourd’hui encore, il ressent une pointe de nostalgie lorsqu’il arpente le même chemin qu’à l’époque pour se rendre au CNA! Colin Traquair Trombone Originaire de la Saskatchewan, Colin est membre de l’Orchestre du Centre national des Arts depuis 1989. Il a étudié auprès de Buddy Baker dans le cadre du programme d’études de jazz de l’Université de Northern Colorado et est titulaire d’une maîtrise de l’Université Northwestern, où il a étudié auprès de Frank Crisafulli et de Arnold Jacobs. Il a aussi pu profiter de l’enseignement de Christhard Gössling, premier trombone de l’Orchestre philharmonique de Berlin. Son apprentissage auprès de Richard Erb, au sein de l’Orchestre national des jeunes du Canada, a eu une profonde influence sur lui. Cofondateur de Capital BrassWorks, ensemble de cuivres établi à Ottawa, il a également joué avec l’Orchestre symphonique de Montréal, l’Orchestre symphonique de Toronto, l’Orchestre symphonique de Winnipeg, Symphony Nova Scotia, l’Orchestre symphonique de Kitchener-Waterloo et l’Orchestre symphonique d’Ottawa. Mais son plus grand objectif demeure de mener une étude approfondie de la corrélation entre l’art du trombone et la dynamique de l’élan au golf. Douglas Burden Trombone basse Douglas Burden est récemment retraité de l’Orchestre du Centre national des Arts, au sein duquel il a joué pendant 50 ans comme trombone basse. Toujours trombone basse de l’ensemble Capital BrassWorks, il a également été membre de l’Orchestre symphonique d’Ottawa pendant 17 ans (1975–1992). Il s’est produit à maintes reprises, en solo et comme chambriste, au Festival de musique de chambre d’Ottawa, avec Musique et autres mondes, et au Festival d’Elora; il a aussi fait partie de l’Ottawa Brass Quintet, et été directeur et cofondateur de Classical Brass. À titre de musicien indépendant, Burden a joué et enregistré avec l’Orchestre symphonique de Montréal (OSM), l’orchestre philharmonique de Hamilton et l’Orchestre du Ballet national. Il enseigne à l’Université d’Ottawa depuis 1975, et a enseigné à l’Université McGill, à l’Université Queen’s et au Domaine Forget. On peut entendre Douglas Burden sur différents enregistrements, avec l’Orchestre du CNA sous étiquettes RCA, Analekta et Disques SRC, avec l’OSM sous étiquette Decca, et avec Capital BrassWorks. Chris Lee Tuba Originaire de Toronto, Chris Lee a débuté le tuba dès l’âge de 12 ans. Après avoir obtenu son diplôme de l’Interlochen Arts Academy au Michigan, Lee a étudié auprès de Dennis Miller à l’Université McGill, Alain Cazes au Conservatoire de Montréal et Dan Perantoni à l’Université de l’Indiana. Il a passé ses étés à jouer dans divers orchestres de festivals au Canada, aux États-Unis et en Suisse, y compris un été mémorable avec la Garde de cérémonie à Ottawa. La carrière de Lee au sein d’un orchestre professionnel a débuté en Espagne, où il a été tuba solo du Orquesta Sinfónica de Galicia. En 2003, il s’est joint à l’Orchestre symphonique de Winnipeg pour occuper le même poste. Il est devenu tuba solo à l’Orchestre du Centre national des arts en 2018. Lorsqu’il ne joue pas du tuba, Chris aime courir, jouer au golf, et passer du temps avec son épouse, Desiree, et leurs enfants Evelyn et Keenan. Jonathan Wade Percussion Originaire d’Ottawa, Jonathan Wade a obtenu un baccalauréat en musique, option percussion, à l’Université d’Ottawa, où il a été l’élève d’Ian Bernard et de Pierre Béluse. Il a ensuite obtenu un diplôme d’études supérieures en timbales (répertoire orchestral) de l’Université de Montréal, dans la classe de Louis Charbonneau. Il est percussionniste et timbalier à l’Orchestre du Centre national des Arts depuis 1982. Il se produit souvent avec d’autres excellents ensembles dont le Projet national des cuivres du Canada, Capital BrassWorks, et Thirteen Strings, ainsi que dans le cadre de festivals majeurs au Québec et en Ontario. De 2002 à 2023, Jonathan Wade a enseigné les timbales et les percussions à l’Université d’Ottawa. Il a également enseigné la percussion à l’Ottawa Youth Orchestra Academy de 1986 à 2009. Il participe très activement aux programmes d’activités éducatives du CNA, et a présenté des centaines de concerts dans les écoles, avec le duo de percussions Bangers and Smash et avec le Ragtime Brass. Nathaniel Mears Percussion Nathaniel Mears est un percussionniste établi à Ottawa, qui termine actuellement son baccalauréat en musique en interprétation à l’Université d’Ottawa. Il s’est produit avec l’Orchestre symphonique d’Ottawa, le Kingston Symphony Orchestra, l’Orchestre de l’Académie nationale, et travaille comme musicien indépendant. Il enseigne également aux étudiants en percussion en tant que professeur particulier, et en tant que responsable de section à l’école secondaire Canterbury et à l’Ottawa Youth Concert Orchestra. En savoir plus Cuivres de l’OCNA et amis Ensemble En savoir plus