21 aout 2025
La Société chorale d’Ottawa célèbre son 85e anniversaire avec une saison de quatre concerts qui explore un répertoire original et traditionnel mettant en valeur la profondeur, la polyvalence et le talent de la chorale la plus importante d’Ottawa.
La saison débutera le 26 octobre 2025 avec « Poètes canadiens », une moisson musicale qui rassemble les œuvres de poètes canadiens, dont une œuvre commandée du compositeur montréalais Chris LaRosa sur des poèmes d’Adele Graf, originaire d’Ottawa. Des arrangements de chansons de Joni Mitchell et Leonard Cohen brillent dans un spectre musical allant de la splendeur naturelle célébrée par les poètes de la Confédération, à l’humour contagieux de Dennis Lee.
Le programme toujours populaire du Noël de la SCO évoquera l’esprit du Moyen Âge en revenant aux racines de la grande tradition des chants de Noël dans « Un Noël médiéval ». Il rendra hommage à Benjamin Britten dans Ceremony of Carols, avec la participation du Chœur d’enfants d’Ottawa. Deux concerts seront présentés les 13 et 14 décembre 2025.
Le 8 mars 2026, à l’approche de la Saint-Patrick et de Pâques, la SCO présentera Reincarnations de Samuel Barber, une mise en musique pour chœur des poèmes du poète irlandais James Stephens inspirés par The Last Travelling Bard Raftery. La messe Sunrise du compositeur norvégien Ola Gjeilo sera également présentée, ainsi que diverses autres œuvres de moindre envergure.
La saison se terminera les 2 et 3 mai 2026 avec une présentation de La Création de Franz Joseph Haydn avec l’Orchestre symphonique d’Ottawa, qui célèbrera son 60e anniversaire. Cet oratorio est considéré comme l’un des chef-d’œuvres de la période classique. Inspiré d’une traduction allemande de Paradise Lost de John Milton, sa première présentation à Vienne en 1799 fut un grand succès et il continue d’attirer le public jusqu’à aujourd’hui. Les solistes du concert seront Jacqueline Woodley, soprano, Isaiah Bell, ténor, et Matthew Li, basse.
« Cette année montrera la maîtrise de la Société chorale d’Ottawa dans un répertoire à la fois classique et moderne, très varié », a déclaré Gabrielle Gaudreault, directrice artistique de la SCO. « Nous sommes fiers de pouvoir présenter des œuvres à la fois exigeantes sur le plan musical et inspirantes pour notre public de la région de la capitale nationale ».
« Nous sommes également ravis de collaborer avec l’OSO au cours de l’année de nos deux anniversaires. Nos deux organisations célèbrent leur contribution à la vie musicale de la capitale depuis des décennies. »
21 avril 2023
Le 11 juin, la Société chorale d’Ottawa (SCO) propose un concert consacré à la musique de l’Amérique latine. Le concert se conclura par une œuvre originale commandée à une compositrice cubanocanadienne, dans le but de témoigner du dynamisme de la culture de la danse cubaine, qui est profondément enracinée dans l’âme de ce pays.
Intitulée Suite Cuba, cette composition chorale et orchestrale d’Alondra Vega-Zaldivar mettra en valeur les rythmes si particuliers de la danse cubaine, conjuguant conga, rumba, cha-cha-cha et danzón, avec comme trame la poésie de José Martí.
L’œuvre a été commandée par la SCO et sa directrice artistique, Gabrielle Gaudreault, grâce entre autres à une subvention de 5 000 $ accordée par le Conseil des arts de l’Ontario. Mme VegaZaldivar estime que sa composition évoque ses racines cubaines et son attachement profond à l’histoire, à la culture et à la musique de son pays natal.
« Nous sommes ravis d’interpréter pour la toute première fois cette œuvre exaltante qui combine les notes et les rythmes traditionnels des danses avec des harmonies et un contrepoint qui ajoutent une touche très contemporaine », mentionne Gabrielle Gaudreault. « Par ailleurs, cette commande s’inscrit dans la mission de la SCO consistant à appuyer la création et la diffusion de nouvelles œuvres chorales, et nous pensons bien que l’auditoire l’accueillera de façon enthousiaste. »
La Misa a Buenos Aires, du compositeur argentin Martín Palmeri, constituera l’œuvre principale lors du concert – dont le titre est d’ailleurs Misa Tango. Cette composition exploite à fond le maelstrom d’émotions qui caractérise ce style musical typiquement argentin. Le tango aux racines immémoriales est ici enchâssé au sein d’une musique sacrée, mais qui déborde de passion, avec comme cortège un ensemble typique de cordes, de piano et de bandonéon. La soliste est Julie Nesrallah, mezzosoprano bien connue.
D’un bout à l’autre, ce concert sera une célébration de la musique de l’Amérique latine. Parmi les autres pièces interprétées, on retrouvera des motets de compositeurs latinoaméricains modernes, dont Ernani Aguiar (Brésil), César Alejandro Carrillo (Vénézuéla) et Alberto Ginastera (Argentine). On présentera en outre quatre chansons tirées de la suite Indianas de Carlos Guastavino (Argentine), ce qui permettra au public de découvrir ces compositions évocatrices et si mélodiques qui unissent chœur et piano.
Hymne d’action de grâce très connu, la chanson Gracias a la Vida de la chanteuse et artiste chilienne Violeta Parra sera pour sa part proposée dans un arrangement choral de Willi Zwozdesky.
Le concert Misa Tango marque la fin de la saison 2022-2023 de la SCO. Il aura lieu le 11 juin à 15 h, à l’Église SaintFrançois d’Assise, dans le quartier Hintonburg, 50, avenue Fairmont. Il est possible d’acheter des billets en ligne sur le site de la Société chorale d’Ottawa.
10 janvier 2023
Le 19 mars 2023, la Société chorale d’Ottawa présente un concert d’œuvres vocales composées par des femmes, sur le thème de la guerre et de la paix.
« On s’imagine parfois que le répertoire de musique classique est exclusivement masculin, alors qu’en réalité, de nombreuses compositrices ont écrit de magnifiques œuvres, restées trop longtemps méconnues et peu appréciées », dit la directrice artistique de la SCO, Gabrielle Gaudreault. « Notre concert Composée par des femmes : musique sur la guerre et la paix est l’occasion d’en présenter quelques exemples saisissants, tirés du répertoire moderne et contemporain. »
Ce n’est pas un hasard que ce concert se déroule dans le même mois que la Journée internationale des femmes. L’œuvre maîtresse au programme est la cantate Mon Dieu, Ta terre brûle! de la compositrice lettone Lucija Garuta, qui l’a composée en 1944, c’est-à-dire vers la fin de la Seconde Guerre Mondiale. Elle a été présentée pour la première fois à Riga, en Lettonie, au son des canons, alors que les occupants nazis affrontaient les forces soviétiques pour le contrôle de ce pays contesté. Par la suite, la cantate a été interdite par Moscou et n’a pu être reprise qu’en 1988, peu avant l’effondrement de l’empire soviétique.
Le baryton Clarence Frazer et le ténor Jean-Philippe Lazure sont les solistes invités. Ce dernier a reçu une mention distinguée lors des Auditions Nouvelles Découvertes de la SCO en 2016. Les deux chanteurs sont d’anciens élèves du prestigieux Ensemble Studio de la Canadian Opera Company et évoluent tous deux dans les plus prestigieuses salles de concert à travers le Canada.
Ce concert a lieu alors que la guerre continue de faire rage dans plusieurs régions du monde, à commencer par l’Ukraine, envahie par la Russie il y a en février 2022 – mais aussi au Sahel, dans la Corne de l’Afrique, au Yémen et au Myanmar.
La Société chorale d’Ottawa demandera à deux invités spéciaux de nous faire part de leurs réflexions au sujet de la guerre et de la paix. L’ambassadeur de Lettonie au Canada, Kaspars Ozolins, évoquera la pertinence de l’œuvre de Garuta dans un contexte contemporain, notamment en ce qui concerne les femmes, la paix et la sécurité. Ensuite Jacqueline O’Neill, l’ambassadrice du Canada pour les femmes, la paix et la sécurité, nous parlera du rôle clé des femmes dans la résolution des conflits, la résistance et la résilience des communautés.
Le programme sera complété par les compositions suivantes :
Peace, Now de Joan Szymko
In Flanders Fields de Christine Donkin
The Fiddle and the Drum de Joni Mitchell
St. Francis’ Prayer de Margaret Bonds
Unto the Lord with my voice, I cried d’Iryna Aleksyichuk