Soprano canadienne Stephanie Manias est une étoile montante dans les salles de concert en Amérique du Nord, écoutée régulièrement en tant que soliste et choriste avec des ensembles reconnus, tels que le Studio de musique ancienne de Montréal (SMAM), La Chapelle de Québec, Les Violons du Roy, le chœur de l’Église Saint-Andrew & Saint-Paul (A&P), et l’Orchestre symphonique de Montréal (OSM).

Parmi ses représentations récentes, on peut trouver un concert des femmes compositeurs, « L’Italie baroque au féminin », avec chef invitée Suzie LeBlanc (SMAM) ; la Deutsche Motette de Richard Strauss pour chœur a cappella et solistes (Musica Orbium) ; le Path of Miracles de Joby Talbot (Voces boreales) ; la Missa in Angustiis de Haydn (OSM) ; l’œuvre « Visages de Purcell », nominée pour un prix Opus, avec l’Arion Orchestre Baroque (SMAM) ; et l’œuvre Vespro della Beata Vergine, 1610 de Monteverdi avec le Royal Winnipeg Ballet (SMAM), qui était sa première sur scène au Centre national des Arts. En tant que soliste avec A&P, Stephanie a interprété des œuvres chorales contemporaines, y compris la Passio d’Arvo Pärt et The Little Match Girl Passion de David Lang.

On peut écouter Stephanie dans plusieurs diffusions en direct sur la BBC, la CBC et la Radio-Canada, et sur des enregistrements sous les labels d’ATMA, Analekta et Naxos.

Asitha Tennekoon, un ténor sri lankais, s’est imposé comme un des acteurs chanteurs les plus impressionnants et polyvalents au Canada. Asitha a gagné un prix Dora en 2016 pour la meilleure interprétation masculine en jouant le rôle de Paul dans The Rocking Horse Winner avec Tapestry Opera/Scottish Opera.

Sur scène dans les salles de concert, Asitha a interprété un répertoire varié, allant du rôle de l’évangéliste dans les Passions de Bach aux créations des œuvres originales. Il a été soliste invité avec le Tafelmusik Baroque Orchestra, le Chorus Niagara, le Chœur Mendelssohn de Toronto, l’Orchestre symphonique de Regina, le Grand Philharmonic Choir, le Toronto Bach Festival, et l’Indianapolis Symphony Orchestra. Cette saison, Asitha sera soliste pour la première fois avec le Vancouver Bach Choir en chantant la Cantate de Saint Nicolas de Britten et dans « Hasalala Danxalax : Marion Newman & Friends » à l’UBC Chan Centre.

En 2022, Asitha débutera sa collaboration avec l’Edmonton Opera en interprétant le rôle de Ferrando dans Così fan tutte, et avec la Canadian Opera Company, dans le rôle du premier prêtre dans La Flûte enchantée. Asitha a interprété des rôles principaux avec l’Opéra de Montréal, le Tapestry Opera, l’Against the Grain Theatre, le Vancouver Opera, Soundstreams, l’Opera on the Avalon, l’Opera 5, et l’Opera Lafayette (É.-U.).

Le baryton Clayton Kennedy s’est produit comme soliste à plusieurs reprises dans les répertoires de musique ancienne et d’oratorio avec des ensembles renommés, incluant le Studio Musique Ancienne de Montréal (le SMAM), l’Ensemble Caprice, I Musici de Montréal, Bande Montréal Baroque, Les Idées Heureuses, Ensemble Telemann, Les Boréades, St. Lawrence Choir, University of King’s College Choir et l’OSM. Il a fait ses débuts avec ce dernier comme baryton dans le Requiem de Fauré. Il était aussi finaliste dans l’édition inaugurale du Linn Maxwell Keller Bach Distinguished Musician Award à Grand Rapids, Michigan.

Clayton a chanté le rôle principal dans la création de l’opéra contemporain de John Plant intitulé « I Will Fly Like a Bird: a Tribute to Robert Dziekanski », qui a été nommé un des « meilleurs opéra de la décennie » selon Opera Canada Magazine. Il a également été soliste dans des productions et des œuvres d’André Pappathomas, des concerts qui incluait des aspects d’improvisation élaborés. Il a collaboré aussi avec le compositeur Sebastian Hutchings, dans l’opéra de chambre « Did I escape, I wonder? », qui s’est produit à plusieurs reprises à Montréal et à Ottawa, ainsi que dans son cycle de chansons « Fury » qui a eu des concerts à Banff et à Fredericton. Il s’est joint à La Nef pour un disque et une tournée du Canada intitulés « Sea Songs & Shanties » et a contribué aux trames sonores des jeux vidéo « Assassin’s Creed IV : Black Flag, et Rogue » de Ubisoft avec plusieurs de ces mêmes musiciens. Clayton chante également avec le chœur de la Congrégation Shaar Hashomayim sur l’album de Leonard Cohen « You Want It Darker » et interprète un petit rôle et chante dans le film de Warner Bros. intitulé « Clouds » qui est disponible sur la plateforme Disney+.

La Compagnie de musique d’Ottawa a été créée en 2007 par le regroupement de certains des
meilleurs musiciens de la ville. Elle a depuis eu l’occasion de se produire avec divers
ensembles vocaux, dont la Société chorale d’Ottawa de même que le Chœur Bach d’Ottawa et
les chœurs de la cathédrale Christ Church.

Jean-Sébastien Vallée est un chef d’orchestre, un érudit et un pédagogue réputé pour son expertise dans les répertoires vocal, choral et orchestral. Au cours de sa carrière qui s’étend sur plusieurs décennies, M. Vallée a dirigé de nombreux ensembles en Amérique du Nord, en Europe et en Asie, et a préparé des chœurs pour certains des orchestres les plus prestigieux du monde, notamment les orchestres symphoniques de Chicago et de Toronto, l’Orchestre symphonique de Montréal et l’Orchestre du Centre national des Arts d’Ottawa. Cette saison, il se réjouit de diriger le Messie de Haendel avec l’Orchestre symphonique de Toronto.

M. Vallée est directeur artistique et chef principal du célèbre Toronto Mendelssohn Choir, qui compte 160 voix, et des Toronto Mendelssohn Singers, un ensemble professionnel de 24 voix. De plus, Jean-Sébastien est professeur titulaire de musique, directeur des études chorales et coordonnateur du secteur de la direction d’orchestre et des ensembles à l’École de musique Schulich de l’Université McGill.

jsvallee.com